กระบวนการสร้างสรรค์ของ Toni Morrison 

กระบวนการสร้างสรรค์ของ Toni Morrison 

ในการให้สัมภาษณ์กับThe Paris Review ในปี 1993 เกี่ยวกับการฝึกเขียนของเธอ โทนี มอร์ริสันพูดถึงวิธีที่เธอประสบความสำเร็จทางวรรณกรรมซึ่งก็คือนวนิยายของเธอเรื่อง “Jazz”“ฉันคิดว่าตัวเองเป็นเหมือนนักดนตรีแจ๊ส คนที่ฝึกฝน ฝึกฝน และฝึกฝนเพื่อให้สามารถประดิษฐ์และทำให้งานศิลปะของเขาดูสวยงามและง่ายดาย” เธอบอกกับนิตยสารวรรณกรรมในเวลานั้นเบื้องหลังผลงานชิ้นเอกเช่น “Jazz” “Beloved” และ “The Bluest Eye” เป็นงานฝีมืออันอุตสาหะที่มอร์ริสันฝึกฝนตลอดอาชีพการทำงานที่สั่งสมมาหลายสิบปีของเธอ ซึ่งเป็นงานที่

ได้รับการสำรวจในนิทรรศการที่กำลังจะมีขึ้นที่มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน

ในรัฐนิวเจอร์ซีย์ ซึ่งมอร์ริสันสอน เป็นเวลา 17 ปี

เรื่องสั้นเรื่องเดียวของ Toni Morrison ได้รับการตีพิมพ์เป็นหนังสือ

“โทนี มอร์ริสัน: ไซต์แห่งความทรงจำ” ซึ่งมีกำหนดเปิดในวันที่ 22 กุมภาพันธ์ สำรวจวิธีการสร้างสรรค์ของนักเขียนชื่อดังและผู้ได้รับรางวัลโนเบล นิทรรศการนี้ นำ เสนอข้อมูลเชิงลึกใหม่ ๆ เกี่ยวกับความคิดด้านวรรณกรรมของมอร์ริสัน โดยดึงมาจากเอกสารสำคัญที่ครอบคลุมซึ่งรวมถึงร่างต้นฉบับ สุนทรพจน์ แผนการเขียน และการติดต่อทางจดหมาย

หน้าต้นฉบับที่เขียนด้วยลายมือสำหรับนวนิยายเรื่อง The Bluest Eye ของมอร์ริสัน พร้อมด้วยเอกสารอื่นๆ จากคลังของผู้แต่ง

หน้าต้นฉบับที่เขียนด้วยลายมือสำหรับนวนิยายเรื่อง The Bluest Eye ของมอร์ริสัน พร้อมด้วยเอกสารอื่นๆ จากคลังของผู้แต่ง เครดิต: ห้องสมุดมหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน

“จุดสนใจในที่นี้อยู่ที่การขุดค้นกระบวนการเบื้องหลังข้อความขัดเกลาเหล่านี้ — สิ่งที่ดูเหมือนจินตนาการที่จะเขียนในช่วงเวลาต่างๆ เหล่านี้” ภัณฑารักษ์ออทั่ม วูแมค ผู้ช่วยศาสตราจารย์ด้านภาษาอังกฤษและแอฟริกันอเมริกันศึกษากล่าว .

นิทรรศการซึ่งแบ่งออกเป็นหกส่วน นำเสนอกระบวนการคิดและการฝึกเขียนของมอร์ริสันในจุดต่างๆ ในอาชีพของเธอ นักวางแผนรายวันในสมัยที่เธอเป็นบรรณาธิการที่ Random House แสดงให้เห็นว่าเธอใช้เวลาในการเขียนนวนิยายของตัวเองอย่างไรในระหว่าง

ภาระหน้าที่ทางวิชาชีพของเธอ ในขณะที่แผ่นกฎหมายสีเหลือง

ที่เธอเต็มไปด้วยบันทึกย่อและแบบร่างทำให้ความคิดของเธอกระจ่างขึ้นในขณะที่เธอกำลังเขียนนวนิยายในภายหลัง เช่น เป็น “ความเมตตา”

Womack นักวิชาการด้านวรรณกรรมอเมริกันในศตวรรษที่ 19 และ 20 ได้ทำงานอย่างกว้างขวางกับหอจดหมายเหตุของ Morrison นับตั้งแต่เธอมาที่ Princeton ในปี 2017 โดยใช้ประโยชน์จากเนื้อหาในหลักสูตรที่เธอสอนเกี่ยวกับผู้แต่งและการฝึกอ่าน ขณะที่เธอและนักเรียนแยกวิเคราะห์คอลเลคชัน Womack กล่าวว่าเธอพบว่าแนวปฏิบัติในการเขียนของมอร์ริสันนั้น “เต็มไปด้วยความอดทน”

Autumn Womack ผู้ช่วยศาสตราจารย์ด้านภาษาอังกฤษและแอฟริกันอเมริกันศึกษาที่ Princeton เป็นภัณฑารักษ์หลักของนิทรรศการ

Autumn Womack ผู้ช่วยศาสตราจารย์ด้านภาษาอังกฤษและแอฟริกันอเมริกันศึกษาที่ Princeton เป็นภัณฑารักษ์หลักของนิทรรศการ เครดิต: แบรนดอน จอห์นสัน

“ในฐานะนักเขียน เรามักจะต้องการดูผลงานที่เสร็จสมบูรณ์และรู้ว่าเราได้ถอดรหัสรหัสแล้ว” เธอกล่าว “แต่คุณเห็น (มอร์ริสัน) พยายามซ้ำแล้วซ้ำเล่า ถามคำถาม มองวัตถุต่างๆ ทดลองวิธีการค้นคว้าต่างๆ ลองใช้เสียงบรรยายต่างๆ กัน”

นิทรรศการนี้ใช้ชื่อจากเรียงความของมอร์ริสันเรื่อง ” The Site of Memory ” ในนั้น ผู้เขียนได้ให้รายละเอียดเกี่ยวกับแนวปฏิบัติที่สร้างสรรค์ซึ่งเริ่มด้วยภาพในใจของเธอ ซึ่งจากนั้นก็กระตุ้นให้เธอเริ่มสำรวจคำถามต่างๆ เมื่อความหมายของภาพชัดเจน ในที่สุดเธอก็มาถึงข้อความ

Womack กล่าวว่ากระบวนการดังกล่าวมีชีวิตขึ้นมาในนิทรรศการ ผู้ชมสามารถเห็นได้ว่ามอร์ริสันได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวในหนังสือพิมพ์ของมาร์กาเร็ต การ์เนอร์หญิงชาวแอฟริกันอเมริกันที่ถูกกดขี่ซึ่งฆ่าลูกสาวของเธอเองแทนที่จะปล่อยให้เธอกลับไปใช้ชีวิตแบบทาส ด้วยเหตุผลของเรื่อง “Beloved” พวกเขาสามารถติดตามได้ว่าภาพที่ถ่ายโดยช่างภาพJames Van Der Zeeได้เพาะเมล็ดเริ่มต้นของ “Jazz” ได้อย่างไร

credit : สล็อตโรม่าเว็บตรง / สล็อตแท้ / สล็อตเว็บตรง